五代繪畫的承前啟後

五代繪畫的承前啟後

人物肖像畫

直接描繪貴族生活的題材占有很大的比重，尤其是畫院畫家，需要為皇室貴族傳神寫照，表現他們豪華享樂的生活，或貴婦人的生活情態。著名畫家有︰

周文矩（約937～997），南唐畫院待詔，江蘇句容人，師承周昉，作風更加纖細，用筆瘦硬戰掣而多屈曲為其特點。傳世作品有《重屏會棋圖》（北京故宮）、《琉璃堂人物圖》、《宮中圖》等。

顧閎中（約910～980），江南人，南唐畫院待詔，以人物肖像畫著稱，現存世作品有《韓熙載夜宴圖》（另圖，北京故宮），以長卷形式描寫韓熙載夜宴、觀舞、休息、演樂、賓客酬應等五個場面，几案坐榻等深黑色傢俱沉厚古雅，仕女裙衫、簾幕、帳幔、枕席上的圖案又絢爛多彩。畫中人物形象生動傳神，不同的身姿容貌以至手的表情都處理得很成功，特別是韓熙載的形象富有肖像畫的特點，衣冠穿著也反映了他的放縱。整幅畫看來色調豔而不俗，絢中出素，呈現出高雅、素馨的格調。

山水畫

中晚唐之際山水畫已有顯著的進步，五代時期一些畫家進而深入自然，創造出真實生動的北方重巒峻嶺和江南的秀麗風光。

北方以荊浩、關仝（均為10世紀）為代表。荊浩的《匡廬圖》（台北故宮博物院）巨幅中，表現了巍峨山峰及山腳下幽居的景象，筆墨皴法，全景式構圖，高遠平遠深遠（三遠）兼具，技法上較唐代明顯進步。關仝傳世作品《關山行旅圖》，描繪北方深山中幽僻荒寒的氣氛。

南方以董源、巨然（均為南唐人）為代表。董源所繪風光，煙霧濛濛，江湖縱橫，千岩萬壑，重汀絕岸，林木清幽，與北方關荊畫中雄偉險峻的山水相比，更帶有秀美抒情的的意趣。他創造披麻皴和點子皴等表現方法，成功地畫出南方山川遠近層次和煙氳氣氛，傳世名跡有《瀟湘圖》（北京故宮）、《夏山圖》、《夏景山口待渡圖》、《龍宿郊民圖》等。巨然的山水畫筆墨秀潤，充滿田園自然風致，現存名跡《層巖叢樹圖》。江南的趙幹名跡《江行初雪圖》（台北故宮博物院）亦是不可多得的作品。

花鳥畫

五代的帝王貴族生活以奢麗相尚，殿堂府第、日用器物皆施以華美裝飾。有些文人士大夫悠游園圃，栽花植竹，托物寄情，也增強了對自然花鳥的興趣。著名花鳥畫家以「黃家（筌）富貴，徐熙野逸」為代表。

黃筌（903～968），西蜀畫家，所畫多為宮中奇禽名花，以極細的線條勾勒配以柔麗的賦色，線色相容，情態生動逼真，現存作品僅有《寫生珍禽圖》（北京故宮）。

徐熙（10世紀），南唐士大夫畫家，終身不仕，常游於田野園圃，觀察花竹蔬果禽魚草蟲蟬蝶之美，而行之於筆下，注重「落墨」，用筆不拘泥於精勾細描，而是信筆書寫，略加色彩。代表作《玉堂富貴圖》（台北故宮博物院）可見其風格。